Al Teatro Fellini di Pontinia sabato 5 marzo il sipario si apre su “Josefine”

Al Teatro Fellini di Pontinia sabato 5 marzo il sipario si apre su
“Josefine”, prima dello spettacolo, alle ore 19, un gradito ritorno:
“Effetti collaterali”

Un nuovo appuntamento da non perdere al Teatro Fellini di Pontinia dove
sabato 5 marzo andrà in scena “Josefine” un progetto di e con Michele
Baronio e Tamara Bartolini.

Lo spettacolo farà da apripista anche alla
nuova stagione di “Effetti Collaterali”, la rassegna parallela di
incontri con il pubblico con i protagonisti degli spettacoli o gli
esperti dei diversi linguaggi per raccontare gli appuntamenti e
svilupparne i contenuti prima della messa in scena.

Un’esperienza,
quella di Effetti Collaterali, che si è rivelata vincente nelle
precedenti stagioni e che ha avuto una grande risposta di pubblico,
testimoniando il bisogno di occasioni culturali in cui gli spettatori
possano sentirsi parte attiva dei progetti che un teatro di comunità sa
costruire per loro.

Sabato 5 marzo alle ore 19.00, in occasione dello spettacolo Josefine,
che dopo la residenza artistica al Fellini è stato in scena fino alla
scorsa settimana al Teatro India di Roma dialogheranno con il pubblico
Anna Eugenia Morini e Lorenzo Alesso, che partendo dalla Josefine di
Kafka e di Bartolini/Baronio proporranno un’interpretazione sulla
relazione sempre nuova che si instaura tra spettatore e spettacolo.

Gli incontri sono a partecipazione gratuita è gradita la prenotazione al
numero 3890247199

Poco prima di morire Franz Kafka scrive il racconto Josefine, la
cantante ovvero il popolo dei topi in cui una topolina, Josefine,
cantando scatena un’emozione tanto forte da fermare la corsa senza sosta
dei topi. Il canto di Josefine, atto taumaturgico, evoca un popolo che,
in un tempo di estasi e grazia, dimentica sé stesso e si raccoglie
attorno all’artista, alla gioia infantile del gioco.

Nello spazio
scenico il suo canto attraversa dimensioni temporali storiche e
biografiche e diventa parte di noi, risuona e rigenera.

Il corpo è in
ascolto della sua frequenza e diventa archivio di immagini collettive in
cui la figura di Josefine sembra moltiplicarsi in storie di corpi
martirizzati dagli effetti della crisi etica, esistenziale, economica,
sociale del presente.

Proprio in quelle voci ritroviamo le sensibilità
di gesti che sembravano impossibili, ma che hanno spostato la percezione
collettiva e hanno fatto compiere un salto atletico alla storia.

Allora
la nostra Josefine prende quei gesti e li fa diventare segno, ripercorre
le nostre biografie e di quelli che abbiamo incontrato, crea un
controcanto della storia umana con quel fischio flebile in cui «c’è
qualcosa della nostra felicità perduta», scrive Kafka, qualcosa che
«libera anche noi», anche se per breve tempo, «dalle catene della vita
quotidiana».

Sulla scena resta il corpo dell’attore a contenere tutte
queste voci, il corpo che non può fare a meno di cantare.

Per info e prenotazioni per lo spettacolo Josefine:
info@fellinipontinia.it oppure 329.2068078 / 392.5407500.

Bartolini/Baronio è una formazione artistica romana nata nel 2009 dal
sodalizio artistico tra Tamara Bartolini e Michele Baronio che lavorano
alla scrittura, regia e pedagogia dei loro progetti.

Il loro è un teatro
“manifesto di prossimità” che vuole creare esercizi di vicinanza tra chi
lo fa e chi lo riceve.

Si formano entrambi tra il centro internazionale
La Cometa, laboratori, master class, e spettacoli con diverse compagnie
della scena teatrale.

Decennale l’esperienza come attori all’interno
della compagnia Triangolo scaleno teatro con cui partecipano anche alla
creazione del festival Teatri di Vetro. Dal 2014 sono accompagnati dalla
369gradi. Dopo il progetto La Caduta che da inizio al sodalizio
artistico, lo spettacolo Carmen che non vede l’ora (inizio di un
percorso incentrato sulle biografie), e la performance site specific
TU_TWO due alla fine del mondo, nel 2015 vincono il premio Dominio
Pubblico Officine con lo spettacolo PASSI_una confessione.

Dove tutto è stato preso vince il bando CURA 2017 (Residenza IDRA e
Armunia) e la sezione Visionari 2018 di Kilowatt Festival.

Nel 2018 sono
tra i vincitori del bando Fabulamundi con il progetto Tutt’Intera che
debutta a Primavera dei Teatri, nello stesso anno lavorano ad una
performance dedicata all’infanzia Il Giardino del tempo che passa da un
libro illustrato di Gilles Clément.

Tra il 2012 e il 2019 realizzano il
progetto RedReading, incontro tra teatro e letteratura, di cui
realizzano tre stagioni teatrali in teatri e spazi non convenzionali.
Parallelamente portano avanti il lavoro di pedagogia teatrale: con i
laboratori annuali a Carrozzerie n.o.t. e con gli adolescenti al Teatro
del Lido; in progetti di alta formazione tra cui PercorsiRialto,
ScuolaRoma, Attore creatore di Residenza Idra; negli ultimi anni con
l’Accademia Stap Brancaccio di Roma con cui lavorano alle regie di
Furore (2020), Antigone (2021) e Le città invisibili (2021-2022); e in
progetti di tutoraggio con Atcl Lazio e con Romaeuropa Festival per
Powered by Ref.

Nel 2019 presentano due progetti costruiti con gli
abitanti dei diversi territori attraversati dal duo: il format 9 Lune al
Kilowatt Festival, e il progetto Esercizi sull’Abitare al Romaeuropa
Festival.

Gli Esercizi sull’abitare si articolano in tre tappe: la prima
16,9 Km Home Concert (2019), la seconda 333km_Esercizi sull’Abitare #2
(2020) che si realizza dopo una serie di residenze in alcuni piccoli
comuni del Lazio in collaborazione con ATCL Lazio.

Nel 2021 la compagnia
vince il bando del Ministero Boarding Pass e può realizzare la terza
tappa degli Esercizi sull’abitare, 6.900 KM, che li porterà nel 2022 a
New York.

Nel 2020 il Teatro di Roma dedica una personale alla compagnia
con le produzioni Tutt’Intera e Dove tutto è stato preso e un ciclo di
RedReading al Teatro India. Tra il 2020 e il 2021 collaborano con PAV al
progetto Eureka con alcune video performance tra cui Caleidoscopio.
Partecipano ad AllezEnfants – festival dedicato agli adolescenti – e per
l’edizione 4 e 1/2 del 2021 realizzano un cortometraggio “Cuore a cuore,
pelle a pelle”, in collaborazione con OFF (ostia film factory) e il
Liceo Anco Marzio di Ostia. Portano avanti il dialogo tra i linguaggi
conducendo il campus Titoli di coda all’interno del MusaMadre Festival.

Sempre nel 2021 la compagnia porta avanti il progetto RedReading con
Piatti Forti che debutta al Festival Play with Food di Torino, e
Josefine dal racconto di Franz Kafka “Josefine, ovvero il popolo dei
topi” con residenze al Teatro India, al Teatro del Lido, e l’anteprima
al festival Teatri di Vetro.

Il duo porta sulla scena un reticolato di linee narrative molteplici e
sovrapposte, intrecciate dalle proprie storie individuali e da quelle
segnate e percorse dalle biografie collettive.

La pratica di
attraversamento e raccolta di storie di vita, racconti, voci e memorie,
si restituisce in esperienza e rappresentazione nell’innesto di un unico
corredo biografico e scenico, in uno spazio sempre da fare e da rifare,
che accoglie lo spettatore in stanze/scena fatte di oggetti semplici,
artigianali e manipolati, in cui la narrazione epica si articola in
dispositivi scenici differenti, in congegni drammaturgici e sonori
sospesi tra dialogo teatrale, indagine letteraria e atto civile.

Nelle
loro creazioni artistiche emerge, infatti, la ricerca di una esposizione
personale che incrocia la poetica sonora in un dialogo-concerto tra
parola e musica, artisti e territori, ritratto della fragilità e della
solitudine del mondo contemporaneo, ma anche della sua potenzialità di
sovversione.

JOSEFINE
un progetto di e con Michele Baronio e Tamara Bartolini
drammaturgia Tamara Bartolini
luce Gianni Staropoli
suono Michele Boreggi
tecnica e regia video Marco D’Amelio
costumi e collaborazione alla scena Marta Montevecchi
collaborazione al progetto Raffaele Fiorella, Margherita Masè, Francesco
Raparelli
regia Bartolini/Baronio
direzione di produzione Alessia Esposito
organizzazione Elisa Pescitelli
produzione 369gradi e Bartolini/Baronio
in collaborazione con Teatri di Vetro, Teatro del Lido di Ostia
con il sostegno di Teatro di Roma – Teatro Nazionale | Centro di
Residenza della Toscana (Armunia Castiglioncello – CapoTrave/Kilowatt
Sansepolcro) | Fondazione Romaeuropa Arte e Cultura | Carrozzerie n.o.t
| Residenza artistica nazionale Centro Jobel